Myth Cloth
Fenrir d'Alioth

Introduction - Fenrir d'Alioth

S'il est bien un ennemi que redoutent les dieux scandinaves c'est Fenrir, le loup géant dont Odin lui-même sait, selon la mythologie, qu'il finira par être la victime lors du Ragnarok, la guerre finale opposant les dieux nordiques aux géants et à leurs ennemis de toujours.

Fenrir d'Alioth, guerrier divin d'Epsilon, est le second Asgardien qui barrera la route aux chevaliers de bronze, et Shiryu aura fort à faire pour vaincre un guerrier rendu misanthrope par une mésaventure tragique, dont la particularité est de combattre accompagné de loups, eux-mêmes menés par un alpha au pelage grisâtre et répondant au nom de Ging. En proie à une rage intense, Fenrir dévoilera au bronze saint tout son mépris du genre humain, mépris apparu alors que le futur guerrier divin d'Epsilon - à l'origine enfant de la noblesse - se baladait en forêt avec ses parents et les amis de ceux-ci. Le destin prit ce jour-là la forme d'un ours géant qui massacra littéralement les proches du jeune Fenrir, abandonné à son triste sort par les amis de la famille effrayés par le prédateur. Apeuré, au comble du désespoir mais pourtant téméraire, Fenrir tentera de venger ses parents en défiant (armé d'un simple bâton) le gigantesque plantigrade. Le salut viendra d'une meute de loups (animal emblème de la famille des Fenrir) venue aider le bambin. Au cours de l'échauffourée opposant l'ours à la meute, l'alpha Ging sera blessé et, lorsque Fenrir s'en approchera pour le soigner, les autres loups présents feront cercle autour de lui en signe d'allégeance. Livré à lui-même mais entouré d'amis fidèles et loyaux, l'enfant deviendra un homme sauvage réticent à tout contact humain, et développera au côté de Ging toute sa puissance et son adresse, ce qui lui vaudra de revêtir la God Robe d'Epsilon.

Tout au long du combat, Shiryu tentera en vain de ramener à la raison l'Asgardien, argumentant de son mieux afin que Fenrir oublie sa rancoeur envers le genre humain. Rien n'y fera et le chevalier du dragon, ne parvenant pas à toucher son adversaire, n'aura d'autre choix que celui de déclencher une violente avalanche, qui aura finalement raison du combattant Viking. Les dernières paroles de ce dernier seront un ordre intimant à Ging de sauver sa vie.

Écoeuré par cette victoire sur un être qui n'était finalement que souffrance, Shiryu s'emparera avec dépit du précieux saphir d'Odin avant de subir l'ultime assaut du reste de la meute, menée par Ging. Décidés à mourir pour venger le seul homme à avoir partagé leur existence, les loups emporteront avec eux le bronze saint au coeur d'une profonde faille de glace. Shiryu, protégé par son armure neuve, ne sortira de l'inconscience provoquée par le choc que bien plus tard.

Aspect de la boîte Myth Cloth Fenrir d'Alioth

Elle est à nouveau d'un bleu indigo assez prononcé, et le recto nous présente une illustration identique à celle de la version vintage, à côté de laquelle on peut également voir Fenrir visière levée. Du classique en somme, mais il n'en va pas de même pour le verso, qui est l'un des plus réussis de toute la collection. Les infographistes se sont inspirés de la série pour présenter Fenrir et Ging au sommet d'une falaise de glace, à l'instar de ce que l'on voit dans l'anime lorsque Shiryu découvre son adversaire nordique et, à elle seule, cette image évoque de nombreux souvenirs d'enfance. On peut également découvrir le guerrier divin sous tous ses aspects possibles, le socle et, bien sûr, le loup Ging, mais le clou du spectacle reste l'illustration principale.

Montage sur le personnage de Fenrir

Il ne recèle aucune difficulté majeure, hormis concernant les griffes, qui se positionnent sur la brassières et avant les mains. Lors du montage, le souci du collectionneur sera de faire attention à ces appendices en plastique, qui n'ont pas la solidité du métal. Le mieux est encore de rentrer la brassière, plier en deux le bras de Fenrir et de prendre appui, à l'aide de l'index, sur le coude de la figurine. Quelques patients essais, et vous y serez!

Montage sur le socle d'Alioth

Rien de particulier à signaler, et il est même possible de descendre les griffes le long des pattes avant, ceci en vue de rendre le socle plus fidèle au design d'origine.

Esthétisme de la figurine du Guerrier Divin Fenrir d'Alioth

Le cinquième guerrier divin à faire son apparition au format MC est l'un des favoris des fans de la saga Asgard, et tout dans son histoire et son design le prédisposaient à une adaptation des plus réjouissantes pour le collectionneur. Un loup en guise de compagnon, un pagne prolongeant le plastron de sa Godrobe et un saphir à la ceinture, voilà un personnage plutôt original, et que Bandai n'a pas sous-traité, comme nous allons le découvrir tout au long de cet article.

Les premières images apparues sur le net (et sur lesquelles on pouvait voir le prototype chromé) avaient déjà annoncé ce que confirme la version finale; le guerrier divin dégage la même impression de sauvagerie que dans la série. L'armure de Fenrir n'est pas, loin s'en faut, l'une des plus complexes de l'univers saint seiya, mais c'est précisément en raison de sa relative simplicité que les concepteurs se devaient d'agrémenter cette Myth Cloth de tous les bonus nécessaires à sa mise en valeur. Les improvisations (heureuses ou non, c'est selon) d'un Alpha ne sont plus de mise ici, Bandai ayant en effet rigoureusement reproduit l'armure d'Epsilon. Tous les détails sont là, à commencer par les deux diadèmes proposés (visière levée ou baissée, comme pour Hagen). Quel que soit le mode d'exposition choisi, le collectionneur retrouvera avec ce Fenrir 3D le personnage de l'anime.

La God Robe est globalement très seyante, et les charnières du plastron s'intègrent discrètement à l'ensemble, ce qui est d'ailleurs une constante depuis Baian. Les proportions sont idéales, à tel point que Fenrir est peut-être encore plus abouti que Mime, pourtant très finement réalisé. Quant à une éventuelle infidélité ne cherchez pas; il n'y en a tout simplement pas.

Lors du montage, le collectionneur pourra même constater que le plastron (en deux parties) est légèrement incliné vers l'avant. Kasa des Lyumnades avait déjà bénéficié de cet effet, et même si dans le cas de Fenrir l'inclinaison est moins prononcée, elle suffit pourtant à donner au personnage sa très caractéristique attitude de prédateur. Les ornementations du modèle graphique sont présentes et bien mises en valeur par le bleu acier clair choisi (d'aspect semi-mate, comme les ornementations de la Godrobe de Zeta), lequel se détache parfaitement du coloris de l'armure, en l'occurrence un vif bleu cobalt teinté de turquoise. Les griffes et les yeux du diadème sont d'un jaune très pâle, et contrastent juste ce qu'il faut avec les nuances de l'armure.

Si la version vintage d'Epsilon était déjà des plus convaincantes, la MC enfonce le clou et ajoute ce qui manquait à la figurine de notre enfance, à commencer par le pagne, qui est le symbole même de la jeunesse sauvage de Fenrir. Comme on pouvait s'y attendre, il est constitué d'une pièce en plastique sculpté fin et particulièrement souple. Rien à reprocher à cette guenille, on sent bien le poil sous sa teinte marron-gris, et sa texture relativement mate tranche ouvertement avec le brillant de l'armure, conférant au God Warrior d'Epsilon une fidélité à toute épreuve. Notons d'ailleurs que ce haillon n'entrave en rien les mouvements de la figurine, ce qui aurait pu se révéler fâcheux pour ce personnage aux positions souvent très dynamiques.

La chevelure est également reproduite avec minutie, et les sculpteurs n'ont pas oublié la longue mèche qui court le long du dos de Fenrir.

Que ce soit de profil, de face ou de trois-quarts, le ravissement oculaire reste le même. Le visage lui-même est extrêmement bien réalisé, avec les mèches rebiquant sur les joues lorsque l'Asgardien est décasqué. À ce sujet d'ailleurs, Tamashii n'a pas lésiné sur les accessoires pour proposer une reproduction des plus abouties, puisqu'on trouve à l'intérieur de la boîte pas moins de trois chevelures frontales. D'ordinaire seules deux coupes sculptées sont proposées, l'une pour le personnage casqué et l'autre pour une exposition nue-tête. Dans le cas présent, une coupe est dédiée à l'exposition de Fenrir décasqué, la seconde à une présentation visière relevée (avec des mèches rebiquant sur les joues) et la troisième, enfin, à la présentation de la MC visière baissée, et donc sans mèches visibles. Le but clairement avoué de ce choix est d'offrir le maximum de fidélité, et nul collectionneur ne s'en plaindra.

On sent bien, dans le regard, le caractère farouche de ce personnage venu du grand nord, même si Bandai aurait pu respecter intégralement le principe de colorisation de l'anime; iris orange clair et pupilles de la même teinte, mais plus sombre, et pas noires. Au final rien de vraiment dérangeant, la forme des yeux et le reste du faciès étant d'une fidélité vraiment remarquable. Pour couronner magistralement le tout, les concepteurs de Tamashii se sont même payé le luxe de rajouter une main se positionnant devant la bouche du guerrier divin, ceci en vue de le représenter lorsqu'il siffle le rappel de ses loups! Une excellente surprise que personne n'avait vu venir, et qui confère encore plus de classe à une Myth Cloth qui n'en manque pourtant pas le moins du monde.

Le saphir est identique à celui des autres Asgardiens, et avec les cinq God Warriors sous les yeux l'effet est immédiat. Les paires de mains, au nombre relativement limité de trois, seront toutefois suffisantes pour mettre magistralement en scène le guerrier divin d'Epsilon. Fenrir est d'une taille inférieure à Siegfried, Hagen et Syd, ce qui ajoute encore à la variété de la gamme Asgard. Il aurait été fâcheux de voir Epsilon aussi grand qu'Alpha, mais il n'en est rien. Un excellent travail de la part de Tamashii.

L'un des seuls défauts de cette cinquième Myth Cloth dédiée au chapitre Asgard concerne la fixation des griffes. Là où on pouvait s'attendre à un système s'inspirant de celui utilisé pour Minos (griffes articulables s'accrochant sur les côtés des poignets), Bandai a préféré les fixer sur des anneaux qui s'enfilent le long des brassières. Le résultat est loin d'être catastrophique, mais les concepteurs pouvaient sûrement faire mieux pour intégrer ces appendices à la ligne des bras. Par ailleurs, le bas des jambières n'enveloppe pas totalement les chevilles (à ce niveau Syd est exemplaire), ce qui a gêné quelques collectionneurs lorsque sont apparus les premiers visuels du produit fini. Cependant, si l'on se remémore les positions d'attaque de Fenrir, on peut comprendre la raison d'un tel choix. Dans le cas de Syd de Mizar, les protège-chevilles bloquent - à un certain niveau d'écartement - les mouvements de la figurine. Rien de fâcheux pour ce personnage, mais dans le cas du guerrier divin d'Epsilon il était presque indispensable que de grands écarts soient possibles. Des protèges-chevilles trop enveloppants auraient assurément gêné les mises en place les plus dynamiques, d'où le compromis qui semble avoir été effectué par les concepteurs.

Comme nous venons de le voir il n'y a aucun reproche majeur à adresser au God Warrior lui-même, et Bandai fait un quasi sans-faute en fournissant avec ce dernier le loup Ging, inséparable compagnon de Fenrir. Aurait-on imaginé Mime sans sa lyre? Partant de ce postulat, il était manifeste que la firme japonaise ne pouvait faire l'impasse sur le loup, et nombre de collectionneurs (une fois n'est pas coutume) se sont réjouis lors de l'annonce du prix, car il supposait un bonus attendu par tous.

Ne tergiversons pas plus longtemps, Ging est une réussite. Sa position exclusivement combative est certes regrettable si l'on souhaite donner à Fenrir une posture plus noble que guerrière, mais à vrai dire l'attitude du loup (en plastique) est finalement bien pensée. À l'instar du Kiki vu au Tamashii nation de mars 2008, le loup n'est en effet pas articulé, mais présenté dans une de ses postures les plus caractéristiques. Certains déploreront peut-être ce choix, mais reconnaissons qu'un animal doté de plusieurs pièces n'aurait pas été des plus esthétiques. Ce qui a primé pour Bandai semble être la représentation, et à ce niveau la reproduction de Ging ne souffre aucun reproche, car on a bel et bien devant les yeux le canidé de l'anime. Que ceux qui s'attendaient à une représentation réalisée à la va-vite se rassurent; les proportions de l'animal sont impeccables (à tout le moins comparées à celles du Ging animé), et son poil est travaillé avec une précision n'ayant rien à envier à celle du pagne. Les sculpteurs se sont en effet donné beaucoup de mal pour reproduire de leur mieux le compagnon du guerrier divin, et les teintes (oscillant entre le bleu et le gris clairs) sont très bien choisies. Notons que le poil gris, simulant une fourrure entourant le cou, est plus lissé que le reste du corps, ce qui donne encore plus de relief à Ging. La petite marque en forme de lune est bel et bien présente sur le front du prédateur, et les yeux bleus sont rehaussés d'une brillance claire qui fait honneur au modèle graphique originel. Une fois exposé avec le guerrier divin d'Epsilon, ce loup fait vraiment forte impression.

Rappelons-nous en effet que dans la série, les deux personnages sont liés jusque dans les attaques et, en y consacrant un minimum de temps, vous pourrez aisément reproduire les moments forts du dessin animé. Deux figurines, deux réussites exemplaires.

Exposition de la figurine montée sur le socle

La version Myth Cloth diffère quelque peu de l'anime. L'arrière-train du redoutable loup mythologique est légèrement plus haut, mais c'est surtout au niveau du museau (dont la ligne supérieure crée ici un angle presque droit avec le diadème) que le changement est le plus évident. Pour une raison inconnue, les concepteurs ont choisi de préciser la truffe en suggérant les naseaux, conférant ainsi au porte-armure une légère différence avec les dessins dont il est inspiré. Il est évident que ces initiatives changent quelque peu l'aspect originel du socle, et certains collectionneurs ont été surpris par ces choix. Si l'on s'en réfère aux photos de la boîte, les têtes de loup des avant-bras ne se positionnent totalement sur les griffes, mais une fois la pièce en main il est en fait possible d'atténuer le problème.

Soyons clairs; si la fidélité n'est pas absolue, le caractère agressif de la God Robe est conservé, voire même décuplé pour ce qui est de la bouche.

Un socle bien élaboré et qui ne manque pas de beauté, mais dont le degré de réussite dépendra peut-être avant tout de la fidélité que vous recherchez en tant que collectionneur.

Conclusion : Myth Cloth Fenrir d'Alioth

• Une irréprochable fidélité sculpturale.
• Un visage de toute beauté.
• La figurine de Ging, somptueusement réalisée.
• Un choix chromatique parfait.
• Une main permettant à Fenrir de siffler ses loups.
• Un pagne en plastique souple n'entravant pas les poses de Fenrir.
• Trois coupes de cheveux, pour un réalisme accru.

• Des jambières un peu trop courtes.
• Le système de fixation des griffes, qui n'est pas des plus esthétiques.
• Un socle certes travaillé, mais pas totalement conforme au design d'origine.
• La couleur des pupilles de Fenrir, qui est noire et non pas orange sombre.

Le cinquième guerrier divin à faire son apparition en Myth Cloth est sans conteste l'une des figurines les plus réussies de la série Asgard, et tout a été pensé pour donner au collectionneur le maximum de satisfaction, la cerise sur le gateau étant bien évidemment le loup Ging. On pourrait évidemment regretter les quelques improvisations du socle, mais se concentrer sur ce seul point serait dénigrer la qualité générale.

Avec Fenrir, la troupe Asgardienne s'enrichit d'une pièce de très grande qualité qui n'a rien à envier (en termes de fidélité) aux ténors de la gamme, et qui prouve de façon indéniable que les guerriers divins - d'ailleurs présentés dans leur intégralité lors du Tamashii Nation 2009 - ne sont pas moins favorisés que les autres figurines éditées par Bandai. Le nombre d'accessoires (Ging, trois coupes de cheveux, main pour siffler le rappel) fournis avec cette figurine laisserait même penser que la firme japonaise, consciente de la demande d'un certain nombre de fans, compense la relative lenteur de sortie des God Warriors par un contenu des plus complets. Collectionneurs, vous ne résisterez pas à l'appel du magnifique loup nordique!

Article rédigé par Yodin
Crédits photos : Icereef et Yodin
Scans boîte Myth Cloth et notice : Général Sorrente
Article mis en ligne par Kanon